Прически и головные уборы Московского княжества мало изменялись и сохраняли свои основные формы со времен основания Москвы и вплоть до прихода к власти Петра I.

Милитта уже не раз рассказывала о татуировках, но данная тема не теряет актуальности, а даже напротив, захватывает умы и тела все новых и новых людей…

Мода к началу ХХ века меняется быстро. В ХХ веке одежда становится более простой – мужчины начинают носить костюмы темных цветов из удобных тканей, женские юбки укорачиваются, из моды выходят кринолины и корсеты. Мода на прически также изменяется.

Стиль ампир зарождается во Франции совместно со становлением французской Империи времен Наполеона Бонапарта. И совместно с поражением Наполеона стиль ампир исчезает.

В 30-е годы кино изменило жизнь, в том числе и моду. Журнал «Vogue» даже задавал вопрос: «Кто на кого влияет?» Именно благодаря взаимовлиянию кино и моды, мода получила широкое распространение.

В ХVIII веке на смену стилю барокко приходит более утонченный, но не менее нарядный стиль рококо, который находит отражение в искусстве, интерьерах, одежде и прическах.

Редкая девушка отважится сделать прическу в стиле барокко, хотя подобные прически не только объем и обильное украшательство, а еще и женственность. Поэтому попробовать стоит, хотя бы для фотосессии или праздника.

Эпоха Возрождения ближе по духу нашему времени, нежели средневековье, ведь с приходом Ренессанса в искусстве и моде снова центром вселенной стало тело человека, а не его душа.

Для культуры Древнего Рима характерно усиление индивидуализма. Личность всё больше начинает противопоставлять себя государству, это находит отражение и в одежде, и в прическах.

Греческие богини воплощали в себе совершенство свойственное лишь немногим земным женщинам, но каждая женщина в меру своих возможностей стремилась на них походить, хотя бы прической.

Одежда египтян не отличалась сложностью кроя, зато прически Древнего Египта требуют особого внимания.

Надежда Петровна Ламанова – волшебница художественного покроя платья, одна из лучших русских художников-модельеров. За её работой можно было часами наблюдать и любоваться, как под меткими ударами ножниц, прикосновениями утюга и б?гом нитки рождался

Фаворитами в области модной иллюстрации в Европе были художники, приехавшие из России ещё в 10-е годы прошлого столетия, и среди них – Роман Тыртов.

Сегодня ткани в клетку чаще всего ассоциируются с британским брендом Burberry, но на самом деле клетчатая ткань имеет древнейшую историю. Еще до нашей эры, в древнем Египте люди научились производить ткани в клетку.

Мариано Фортуни-и-Мадрасо выдающийся изобретатель и декоратор, великолепный художник и фотограф, он внес большой вклад в развитие индустрии моды.

Эксцентричная итальянка, главная соперница Коко Шанель. Именно она создала наряды, отражающие искусство, в том числе и платье с омаром, созданное в сотрудничестве с Сальвадором Дали.

Красные каблуки изначально были привилегией аристократии, но спустя столетия они не потеряли своего влияния. Сейчас они доступны всем и позволяют каждой девушке почувствовать себя королевой.

Стелла МакКартни (Stella Nina McCartney) – британский дизайнер, создатель и арт-директор бренда Stella McCartney.